1995年香港电影漫谈，周星驰演了至尊宝，让新公司一夜破产！
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2024-01-09
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文粉猪君
编辑粉猪君
«【·前言·】»
你根本无法想象，90年代初的周星驰，到底有多风光，他自从1990年，凭借着《赌圣》豪斩4100万港币票房，打破香港影史票房记录后，便接连四年，拿下了香港电影票房榜的年度冠军。
直到1993年暑期档，整个香港影坛从开埠以来，只有七部作品的票房超过了4000万港币，而这七部全都是周星驰出演的，可见那几年他在香港电影市场，真的是所向披靡。
然而人总是不会满足的，他这些作品虽然屡创新高，但却都是给老板拍的，在逐渐积攒了一些资本之后，周星驰便打算翻身农奴把歌唱，自己做老板再多挣一些，直到1994年，他这个想法终于落地。
在一位神秘大佬的资助下，开办了自己的电影公司，并邀请了把他捧红的导演刘镇伟，执导公司的开山之作，在周星驰看来，顶尖的商业片演员加上顶尖的商业片导演，这样的黄金组合，注定是要再创造一次票房神话的，然而他怎么都不会想到，就是这部被倾注了无数希望的创业作，却成为了他新公司的倒闭之作。
«【·周星驰做老板·】»
想必很多资深影迷都知道，周星驰第一次做老板，是在1994年，跟杨国辉成立了彩星电影公司，然而香港影坛的水这么深，那时候他虽然已经是天王级人物了，但是想做老板也是没那么容易的。
在他背后其实还有一个大佬支持，这就是被称作大刘的刘銮雄，他年轻的时候跟不少女星都爆出过绯闻，比如关之琳、李嘉欣和蔡少芬，因此得了个外号女星狙击手。
周星驰在刚成名的时候，就开始跟他结交了，1992年底拍摄《逃学威龙之龙过鸡年》的时候，他就曾带着刘銮雄到片场参观，两人在角落里相谈甚欢，周星驰一直不肯就位拍摄，这让导演王晶很是不悦。
最关键的是，入庙拜神，入屋叫人，你来片场总要跟导演打个招呼吧，但是大刘却连个hello都没说，这让王晶耿耿于怀，十几年后写自传的时候，仍然没有忘记这件事，从那时候起，周星驰可能就打算要做老板了。
到了1994年，他这个愿望终于成真，彩星电影公司成立，刘銮雄的投资也拿到了，接下来便是筹划开拍公司的创业作品，他第一个想到的人就是刘镇伟，虽然两人自从《赌圣》之后，便再也没有合作过，但是这几年一直都有联系。
拍摄《破坏之王》的时候，周星驰有的戏份不知道该怎么拍，就会找刘镇伟请教，因此当他做了老板后，便立马把刘镇伟约到香格里拉大酒店，商谈创业作品应该拍什么比较好，而刘镇伟则直接提出了，构思已久的《西游记》。
«【·筹划大话西游·】»
起初周星驰听到这个计划还是很高兴的，毕竟是中国传统经典小说，看起来还是很有搞头的，但是当刘镇伟把大致的故事讲完后，周星驰就愣了，把四大名著拍成爱情电影，他暂时还是接受不了的。
不过周星驰不是接受不了这种恶搞，而是对自己演这样一部爱情悲剧，能不能被观众们接受没有把握，刘镇伟这一张大饼画下来后，周星驰也就着了他的道，拍板决定，就是《西游记》了。
为了节约成本，周星驰和很多香港电影人一样，也来到了内地取景，不过就像很多小说的常用套路一样，一部伟大作品的诞生总不能是一帆风顺，必须是要来点转折的。
当时的内地管理部门规定，香港电影公司要想来内地拍片，必须得有个内地大厂做背书，而那时候内地的八大电影制片厂，在国际上最出名的应该就是西安电影制片厂了，于是彩星电影公司，便安排了策划人陈佩华，与西影厂当时的厂长董刚联系商议影片合拍事宜。
对方在看到剧本大纲时，第一感觉就是，这是什么玩意儿啊，故事从上到下充斥着胡闹，这对于一向以，出产艺术片著称的西影厂来说，明显是有些接受不了的。
但那时候市场经济大行其道，考虑到周星驰的票房号召力，以及港片的商业利益，西影厂最终还是决定合作，并选择了镇北堡影视城作为主要的拍摄地。此处可是拍摄过《红高粱》，以及《新龙门客栈》的著名影视城。
«【·正式开机·】»
大约在1994年七八月份的时候，《大话西游》正式开机拍摄了，而麻烦也接踵而至，当时拍摄工作是分三组进行的，首先第一组是刘镇伟带队，主要负责文戏部分，而程小东则负责武戏，是第二组，当他们结束外景，回到西安拍内景时，组成的就是第三组了。
这几个组同时开工，最辛苦的当然就是演员了，往往起完一组又一组，吴孟达就曾连续拍摄十几个小时，这对于习惯赶工的香港演员来说，都尚且有些应付不过来，更不用说慢工出细活的内地工作人员了，因此每个人的火气都很大。
期间就因为两地演员的，待遇问题以及角色分配不均，发生了一次不小的争执，西安武打演员把程小东，堵在了房间里不敢出来，最后还是内地的制片主任丁小鹏出面交涉，才缓和了两边的矛盾，而这还只是戏外的麻烦，戏里面的麻烦同样不少。
首先就是沟通的问题，关二爷当时被邀请，去饰演片中的牛魔王一角，但是在对台词的时候，因为周星驰说的是粤语，所以总是出现反应不过来的情况，除了语言的问题外，陆树铭对牛魔王的妆容，也是有很大不满的。
接合同前他以为自己是跟关羽一样，简单的化一些妆，但是进了剧组他才知道，居然要做这么厚的造型，再加上语音造成的拍摄障碍，让他对《大话西游》很是反感，甚至于都不想留下自己的名字。
或许正是因为这些原因，所以他没有拍完这部片子就走了，在演职员表上可以看到，如花李健仁也扮演者了牛魔王一角，估计第二集中那个逗比一些的就是他扮演的，因为语言问题离开剧组的，不仅仅只有陆树铭一个人，还有一个戏份很重的菩提老祖。
这个角色的扮演者，原本订好的是内地演员贾兆冀，在《大话西游》之前，他参演过《红高粱》《菊豆》等片，虽然不是什么重要角色，但他却让观众们记忆深刻，这种深刻倒不是因为他演的多好，而是因为他长的很特别，一个长长的脖子上面，顶了一个小小的头。
按照刘镇伟的话来说，这就是一个活脱脱的菩提子，然而在拍摄的时候，贾兆冀也因为听不懂粤语，所以无法在周星驰讲台词的过程中，做出相对应的表情，这在刘镇伟看来是不行的，没办法，只好自己自己亲自上阵，平生第一次剃光头，饰演了菩提老祖一角。
虽然刘镇伟一直说自己演戏很烂，但是他每次的表现都很受观众们喜欢，不管是《赌圣》中的台湾赌王，还是本片中的菩提老祖，都算是港片中的经典角色了。
其实像他这样临阵上马的还有很多，比如副导演江约诚，不知怎么的就被安排了一个瞎子的角色，虽然不是什么专业演员，但是他在本片中的表现，却也是足够出彩，这些不经意诞生的配角，给观众们留下了深刻的印象，而那些原本已经定下的配角，则更是表现出彩。
达叔自不必多说，跟阿星是黄金搭档，两人的对手戏看多少次都不腻，而仅次于他的配角，应该就是罗家英的，他饰演的唐僧啰里啰嗦的设定，以及说死两头小牛的戏份，已经烙印在了观众们的心中。
还有那一曲经典的《ONLY YOU》，来自于刘镇伟的童年记忆，他小时候家里有一台唱片机，但是总会出现故障卡顿，唱一曲《ONLY YOU》，总是会ONLY ，ONLY ，ONLY 个不停，没想到就是这段记忆，成就了一段经典戏份。
除了这些配角外，周星驰在本片里面，也是倾注了很大心血的，先不提什么搞笑段子了，起码在演技方面，他的表现是极为出色的，完美的吧一个人的成长，以及对爱情的感受演绎了出来，就连跟他有矛盾的王晶，也多次在采访中盛赞其在《大话西游》中的演技。
那么这样一部，倾注了周星驰大量心血的作品，能否为他新开的公司打响名气呢，想必大家也已经知道答案了，不能。
«【·创业作惨败·】»
其实在影片上映之前答案就很明显了，当时任西影艺术副厂长的张子恩，认为影片不能代表西影厂的艺术追求，甚至只能算是文化垃圾。
而负责配乐工作的大佬赵季平，更是认为本片简直在瞎胡闹，故事离奇、蹩脚，跟他之前制作的《红高粱》，《霸王别姬》等作品全然不同，不过出于职业素养，赵季平还是为本片制作出了配乐，只不过在离开的时候跟陆树铭一样，让导演别写他的名字，而这些幕后人员的非议还是次要的，关键本片在商业上也是一败涂地。
刘镇伟在拍摄过程中，因为剧本越写越长，所以《大话西游》被分成了两集，在春节期间相隔半个月接连上映，按照周星驰的票房号召力，在这个档期推出作品，每部怎么说也得拿个三四千万票房吧，但是结果却远远低于预期。
第一部《月光宝盒》的票房，只有2500万港币，而续作的《大圣娶亲》的票房，更是差点跌破2000万港币，这两部的票房即便加在一起，也不如同档期成龙的《红番区》多，即使是票房号召力，比周星驰差一些的张国荣，也在该档期拿下了3000多万港币的票房。
可以说《大话西游》虽然也进入了当年的票房榜前十，但是相对于周星驰之前的成绩来说无疑是失败的，而在香港以外的市场，《大话西游》的表现更差，不管是韩国，新加坡还是马来西亚，本片都没有进入华语片前十。
而在台湾市场，也只有第一集进入了年度前十，但是总共收获的票房，也不过才5000万台币左右，以致片商都大吐苦水，赔得很惨，以后对周星驰都没有信心了。
因为是与内地合拍的电影，《大话西游》也得以在内地上映，但是习惯了尽皆过火的香港观众，都接受不了的作品，内地观众怎么可能喜欢呢，就连各电影公司的经理就不看好这部影片，觉得太吵太闹。
而上映后也果然如他们所料，观众反映冷淡，不乏中途退场者，最终该地区只拿到了40万的票房，在沈阳，排着长队买电影票的观众进场后，不等结束就骂骂咧咧大呼上当，在上海虽然前期看好，但是与同期上演的电影相比，票房仍算黯淡，甚至于在河北省，电影公司只买了《月光宝盒》，没要《大圣娶亲》，因为他们不看好这部影片。
这一圈看下来，《大话西游》根本就没有，受欢迎的电影市场，而它的投资却高达五六千万港币，不敢说是一定赔钱，但在当时来说指定是没有挣钱的，彩星电影公司的这部处女作，也就成了它的破产作。
周星驰第一次做老板宣告失败，而《大话西游》的另一个灵魂人物刘镇伟，也因为本片的失利大受打击，一下子就是没了心气，接下来拍摄的几部片子，都没有拿到很好的票房，于是便退休移居加拿大了，在他看来，自己的电影事业应该就止步于此了，但是故事讲到这里，就应该有转折了。
«【·意想不到的翻红·】»
几年后的一天，在加拿大养老的刘镇伟，突然接到了好基友王家卫的电话，对面说道，小胖，《大话西游》火起来了，刘镇伟起初还是不相信的，毕竟都好几年过去了，一般电影的热度早就没了，《大话西游》怎么可能会火呢。
但是没过多久，周星驰又打了个电话过来说了同样的话，刘镇伟才确信《大话西游》是真的火了，于是他的心气再次被提了起来，在2000年后又返回了影坛，而《大话西游》究竟是为何而火呢？这还要从1996年说起。
在惨淡上映了一段时间之后，本片下线的拷贝，被转到了北京电影学院做资料，或许是因为另类的影片，更适合在校园的土壤里开花吧，《大话西游》很快就在高校中引起了热烈讨论，并且从北影散播到了北大，清华等学校，慢慢开始有人专门研究这部电影。
不管是里面的巡回式结构，还是台词对白，以及电影所表达的意义等，都在讨论范围内，而在校园之外，《大话西游》也不知怎么的，被央视的电影频道选中，放在了1997年的春节期间上映，让更多人看到了这部作品。
而我第一次看到本片，也正是在电影频道，不过不是1997年，而是在2000年左右的春节期间，我模糊记得那一天家里来了客人，反正就是乱哄哄的，还在上小学的我坐在角落里，从24寸的三洋显像管电视中，第一次看到了《大话西游》。
不过那时候的我心智还不成熟，看到的只有笑翻天的无厘头段子，至于什么情情爱爱是丝毫没有看明白，直到后来多次的回看，才让我理解了更深层次的东西，《大话西游》的热度逐步增长，让粉丝迫切的想要找到同好们，一起讨论这部作品。
非常巧的是，90年代末正好互联网兴起，影迷们再也不用像以前那样，从书本杂志中，单方面的接收小编对一部电影的评价了，现在每个人都可以，在网上发表自己对某一部电影的看法，而这第一个吃到互联网红利的电影，就是《大话西游》。
2000年左右的那段时间，随便输入《大话西游》几个字，搜索引擎就能找出四五十个，《大话西游》的专题网站，粉丝们从各个角度对这部作品，进行了讨论，改编。
甚至于还有人专门把网络上，林林总总的大话评点，以及大话同人归纳在一起，出版了一本《大话西游宝典》，在当年畅销一时，而本期视频中的不少资料，就是来自于这本书，感兴趣的朋友可以买一本去看看。
可以这样说，是最初的大话迷们，让这部电影在网上讨论火爆，而火爆的舆论也间接的，带动了没看过的《大话西游》的观众，开始去了解本片，如此的往复循环下去，让《大话西游》真正的成为了一部现象级的作品。
而它之所以能让粉丝们如痴如醉，关键还在于本身的优秀，这不仅仅是因为那天马行空的笑料，以及巡回式结构的故事情节，更重要的是刘镇伟的剧本以及众位演员的精彩演绎，能引起无数观众对爱情以及人生的共鸣。
«【·大话西游中的爱情·】»
就我个人的感受来说，感受最深的就是片中对爱情的刻画了，在《大话西游》的第一集中，至尊宝很明显是喜欢白晶晶的，毕竟紫霞都没出场，然而白晶晶在最初却不喜欢至尊宝，他只是把至尊宝当成了孙悟空的替代品，要不然在梦中也不会说出这番话。
不过随着剧情的发展，在影片的结尾，白晶晶是很明显的接受了这份爱，但终究还是太迟了，至尊宝穿越到了五百年前遇到了紫霞，起初她也只是把至尊宝当做路人，直到那把宝剑被拔出来，上天注定让紫霞爱上了至尊宝。
然而此时的至尊宝心中只有白晶晶，他心心念念的都是拿回月光宝盒，回到五百年后与娘子重逢，为此还不惜撒谎哄骗紫霞，说愿意跟她在一起，但这一切紫霞心知肚明，她早在至尊宝的内心深处，了解到了真相，并且还留下了一滴眼泪，然而她依旧不顾一切的爱着至尊宝，这其中的原因，可以用一句话概括。
在相互接触的过程中，至尊宝也莫名的爱上了紫霞，虽然这份感情升华的很突然，但爱上一个人确实不需要理由，虽然他自己不想承认这个事实，然而潜意识却不会骗他，直到至尊宝被剖出了心脏，看到了紫霞在自己心中留下的那一滴泪，他才彻底的明白。
原来紫霞是知道自己喜欢白晶晶的，但她仍然如飞蛾扑火般爱上自己，从这一刻起，至尊宝才真正的接受了事实，准备勇敢的去爱紫霞。
如果只是讲爱情的转变，《大话西游》可能还不会如此的经典，它最让人感动的一点，就是为了爱失去爱，虽然至尊宝接受了事实，承认自己爱着紫霞，但很明显的为时已晚，紫霞已经被抓去成亲，他不戴上金箍，就救不了紫霞，然而当他带上金箍后，就不能再爱紫霞。
至尊宝只能为了爱而失去爱，化身孙悟空去救紫霞，但紫霞对他的爱也同样深沉，为了爱失去了生命，正应了梦境中的那句话，飞蛾终究还是扑到了火上。
不过好在影片最后，给了一个稍微不那么悲伤的结局，至尊宝与紫霞重新轮回，在城头之上离别，孙悟空借着夕阳武士的身体，说出了自己早该说出，但从未说出口的那句话，让他了却心愿安心西行。
虽然喜欢的《大话西游》的人很多，但是也有不少观众说这是过度解读，本片其实就是一部尽皆过火的大烂片，其实我是认同前半部分说法的，《大话西游》肯定是有过度解读的部分，刘镇伟自己都说过，他没想到这部片子会成为一部经典。
不过《大话西游》肯定也不是烂片，因为如果刘镇伟只是，想拍一部普通的无厘头喜剧的话，那他肯定会把结尾设置成大圆满结局，而不是《大话西游》这样的悲剧结尾，他在拍摄的时候，是有自己的想法在其中的，只不过没想到，几年后会被观众们捧到如此高的程度。
另外，本片虽然在当年票房惨淡，不过在次年的，香港电影评论学会大奖上，却拿到了最佳编剧和最佳男演员，两个重量级奖项，那可是1996年，《大话西游》还没有翻红呢，由此可以看出，本片虽然对当时观众们来说，是有些超前的，但是那些嗅觉灵敏的专业影评人，却是可以从中品味到了，刘镇伟想要表达的东西。
就算抛除了影评人的肯定，我们也可以借用片中的一段台词，喜欢一部电影真的需要理由吗。
«【·结语·】»
当然，《大话西游》的翻红，以及它掀起的一波文化现象，都是之后的事情，而1995年的刘镇伟是不知道的，心中只有无尽的失落，他本以为自己拍了一部，天才般的作品，但是所有人都认为他是傻瓜。
恰巧这个时候，周星驰又向他抛出了橄榄枝，再次邀请其执导一部电影，于是他便把当时的所感所想，融入到了这个剧本里面，讲述了一个自认是天才的人，却被所有人当做是傻瓜的故事，讲到这里，你应该能猜到是哪部电影，今天的节目就到这里，喜欢的朋友麻烦点个关注，我们下期再见。
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直到1993年暑期档，整个香港影坛从开埠以来，只有七部作品的票房超过了4000万港币，而这七部全都是周星驰出演的，可见那几年他在香港电影市场，真的是所向披靡。
然而人总是不会满足的，他这些作品虽然屡创新高，但却都是给老板拍的，在逐渐积攒了一些资本之后，周星驰便打算翻身农奴把歌唱，自己做老板再多挣一些，直到1994年，他这个想法终于落地。
在一位神秘大佬的资助下，开办了自己的电影公司，并邀请了把他捧红的导演刘镇伟，执导公司的开山之作，在周星驰看来，顶尖的商业片演员加上顶尖的商业片导演，这样的黄金组合，注定是要再创造一次票房神话的，然而他怎么都不会想到，就是这部被倾注了无数希望的创业作，却成为了他新公司的倒闭之作。
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想必很多资深影迷都知道，周星驰第一次做老板，是在1994年，跟杨国辉成立了彩星电影公司，然而香港影坛的水这么深，那时候他虽然已经是天王级人物了，但是想做老板也是没那么容易的。
在他背后其实还有一个大佬支持，这就是被称作大刘的刘銮雄，他年轻的时候跟不少女星都爆出过绯闻，比如关之琳、李嘉欣和蔡少芬，因此得了个外号女星狙击手。
周星驰在刚成名的时候，就开始跟他结交了，1992年底拍摄《逃学威龙之龙过鸡年》的时候，他就曾带着刘銮雄到片场参观，两人在角落里相谈甚欢，周星驰一直不肯就位拍摄，这让导演王晶很是不悦。
最关键的是，入庙拜神，入屋叫人，你来片场总要跟导演打个招呼吧，但是大刘却连个hello都没说，这让王晶耿耿于怀，十几年后写自传的时候，仍然没有忘记这件事，从那时候起，周星驰可能就打算要做老板了。
到了1994年，他这个愿望终于成真，彩星电影公司成立，刘銮雄的投资也拿到了，接下来便是筹划开拍公司的创业作品，他第一个想到的人就是刘镇伟，虽然两人自从《赌圣》之后，便再也没有合作过，但是这几年一直都有联系。
拍摄《破坏之王》的时候，周星驰有的戏份不知道该怎么拍，就会找刘镇伟请教，因此当他做了老板后，便立马把刘镇伟约到香格里拉大酒店，商谈创业作品应该拍什么比较好，而刘镇伟则直接提出了，构思已久的《西游记》。
«【·筹划大话西游·】»
起初周星驰听到这个计划还是很高兴的，毕竟是中国传统经典小说，看起来还是很有搞头的，但是当刘镇伟把大致的故事讲完后，周星驰就愣了，把四大名著拍成爱情电影，他暂时还是接受不了的。
不过周星驰不是接受不了这种恶搞，而是对自己演这样一部爱情悲剧，能不能被观众们接受没有把握，刘镇伟这一张大饼画下来后，周星驰也就着了他的道，拍板决定，就是《西游记》了。
为了节约成本，周星驰和很多香港电影人一样，也来到了内地取景，不过就像很多小说的常用套路一样，一部伟大作品的诞生总不能是一帆风顺，必须是要来点转折的。
当时的内地管理部门规定，香港电影公司要想来内地拍片，必须得有个内地大厂做背书，而那时候内地的八大电影制片厂，在国际上最出名的应该就是西安电影制片厂了，于是彩星电影公司，便安排了策划人陈佩华，与西影厂当时的厂长董刚联系商议影片合拍事宜。
对方在看到剧本大纲时，第一感觉就是，这是什么玩意儿啊，故事从上到下充斥着胡闹，这对于一向以，出产艺术片著称的西影厂来说，明显是有些接受不了的。
但那时候市场经济大行其道，考虑到周星驰的票房号召力，以及港片的商业利益，西影厂最终还是决定合作，并选择了镇北堡影视城作为主要的拍摄地。此处可是拍摄过《红高粱》，以及《新龙门客栈》的著名影视城。
«【·正式开机·】»
大约在1994年七八月份的时候，《大话西游》正式开机拍摄了，而麻烦也接踵而至，当时拍摄工作是分三组进行的，首先第一组是刘镇伟带队，主要负责文戏部分，而程小东则负责武戏，是第二组，当他们结束外景，回到西安拍内景时，组成的就是第三组了。
这几个组同时开工，最辛苦的当然就是演员了，往往起完一组又一组，吴孟达就曾连续拍摄十几个小时，这对于习惯赶工的香港演员来说，都尚且有些应付不过来，更不用说慢工出细活的内地工作人员了，因此每个人的火气都很大。
期间就因为两地演员的，待遇问题以及角色分配不均，发生了一次不小的争执，西安武打演员把程小东，堵在了房间里不敢出来，最后还是内地的制片主任丁小鹏出面交涉，才缓和了两边的矛盾，而这还只是戏外的麻烦，戏里面的麻烦同样不少。
首先就是沟通的问题，关二爷当时被邀请，去饰演片中的牛魔王一角，但是在对台词的时候，因为周星驰说的是粤语，所以总是出现反应不过来的情况，除了语言的问题外，陆树铭对牛魔王的妆容，也是有很大不满的。
接合同前他以为自己是跟关羽一样，简单的化一些妆，但是进了剧组他才知道，居然要做这么厚的造型，再加上语音造成的拍摄障碍，让他对《大话西游》很是反感，甚至于都不想留下自己的名字。
或许正是因为这些原因，所以他没有拍完这部片子就走了，在演职员表上可以看到，如花李健仁也扮演者了牛魔王一角，估计第二集中那个逗比一些的就是他扮演的，因为语言问题离开剧组的，不仅仅只有陆树铭一个人，还有一个戏份很重的菩提老祖。
这个角色的扮演者，原本订好的是内地演员贾兆冀，在《大话西游》之前，他参演过《红高粱》《菊豆》等片，虽然不是什么重要角色，但他却让观众们记忆深刻，这种深刻倒不是因为他演的多好，而是因为他长的很特别，一个长长的脖子上面，顶了一个小小的头。
按照刘镇伟的话来说，这就是一个活脱脱的菩提子，然而在拍摄的时候，贾兆冀也因为听不懂粤语，所以无法在周星驰讲台词的过程中，做出相对应的表情，这在刘镇伟看来是不行的，没办法，只好自己自己亲自上阵，平生第一次剃光头，饰演了菩提老祖一角。
虽然刘镇伟一直说自己演戏很烂，但是他每次的表现都很受观众们喜欢，不管是《赌圣》中的台湾赌王，还是本片中的菩提老祖，都算是港片中的经典角色了。
其实像他这样临阵上马的还有很多，比如副导演江约诚，不知怎么的就被安排了一个瞎子的角色，虽然不是什么专业演员，但是他在本片中的表现，却也是足够出彩，这些不经意诞生的配角，给观众们留下了深刻的印象，而那些原本已经定下的配角，则更是表现出彩。
达叔自不必多说，跟阿星是黄金搭档，两人的对手戏看多少次都不腻，而仅次于他的配角，应该就是罗家英的，他饰演的唐僧啰里啰嗦的设定，以及说死两头小牛的戏份，已经烙印在了观众们的心中。
还有那一曲经典的《ONLY YOU》，来自于刘镇伟的童年记忆，他小时候家里有一台唱片机，但是总会出现故障卡顿，唱一曲《ONLY YOU》，总是会ONLY ，ONLY ，ONLY 个不停，没想到就是这段记忆，成就了一段经典戏份。
除了这些配角外，周星驰在本片里面，也是倾注了很大心血的，先不提什么搞笑段子了，起码在演技方面，他的表现是极为出色的，完美的吧一个人的成长，以及对爱情的感受演绎了出来，就连跟他有矛盾的王晶，也多次在采访中盛赞其在《大话西游》中的演技。
那么这样一部，倾注了周星驰大量心血的作品，能否为他新开的公司打响名气呢，想必大家也已经知道答案了，不能。
«【·创业作惨败·】»
其实在影片上映之前答案就很明显了，当时任西影艺术副厂长的张子恩，认为影片不能代表西影厂的艺术追求，甚至只能算是文化垃圾。
而负责配乐工作的大佬赵季平，更是认为本片简直在瞎胡闹，故事离奇、蹩脚，跟他之前制作的《红高粱》，《霸王别姬》等作品全然不同，不过出于职业素养，赵季平还是为本片制作出了配乐，只不过在离开的时候跟陆树铭一样，让导演别写他的名字，而这些幕后人员的非议还是次要的，关键本片在商业上也是一败涂地。
刘镇伟在拍摄过程中，因为剧本越写越长，所以《大话西游》被分成了两集，在春节期间相隔半个月接连上映，按照周星驰的票房号召力，在这个档期推出作品，每部怎么说也得拿个三四千万票房吧，但是结果却远远低于预期。
第一部《月光宝盒》的票房，只有2500万港币，而续作的《大圣娶亲》的票房，更是差点跌破2000万港币，这两部的票房即便加在一起，也不如同档期成龙的《红番区》多，即使是票房号召力，比周星驰差一些的张国荣，也在该档期拿下了3000多万港币的票房。
可以说《大话西游》虽然也进入了当年的票房榜前十，但是相对于周星驰之前的成绩来说无疑是失败的，而在香港以外的市场，《大话西游》的表现更差，不管是韩国，新加坡还是马来西亚，本片都没有进入华语片前十。
而在台湾市场，也只有第一集进入了年度前十，但是总共收获的票房，也不过才5000万台币左右，以致片商都大吐苦水，赔得很惨，以后对周星驰都没有信心了。
因为是与内地合拍的电影，《大话西游》也得以在内地上映，但是习惯了尽皆过火的香港观众，都接受不了的作品，内地观众怎么可能喜欢呢，就连各电影公司的经理就不看好这部影片，觉得太吵太闹。
而上映后也果然如他们所料，观众反映冷淡，不乏中途退场者，最终该地区只拿到了40万的票房，在沈阳，排着长队买电影票的观众进场后，不等结束就骂骂咧咧大呼上当，在上海虽然前期看好，但是与同期上演的电影相比，票房仍算黯淡，甚至于在河北省，电影公司只买了《月光宝盒》，没要《大圣娶亲》，因为他们不看好这部影片。
这一圈看下来，《大话西游》根本就没有，受欢迎的电影市场，而它的投资却高达五六千万港币，不敢说是一定赔钱，但在当时来说指定是没有挣钱的，彩星电影公司的这部处女作，也就成了它的破产作。
周星驰第一次做老板宣告失败，而《大话西游》的另一个灵魂人物刘镇伟，也因为本片的失利大受打击，一下子就是没了心气，接下来拍摄的几部片子，都没有拿到很好的票房，于是便退休移居加拿大了，在他看来，自己的电影事业应该就止步于此了，但是故事讲到这里，就应该有转折了。
«【·意想不到的翻红·】»
几年后的一天，在加拿大养老的刘镇伟，突然接到了好基友王家卫的电话，对面说道，小胖，《大话西游》火起来了，刘镇伟起初还是不相信的，毕竟都好几年过去了，一般电影的热度早就没了，《大话西游》怎么可能会火呢。
但是没过多久，周星驰又打了个电话过来说了同样的话，刘镇伟才确信《大话西游》是真的火了，于是他的心气再次被提了起来，在2000年后又返回了影坛，而《大话西游》究竟是为何而火呢？这还要从1996年说起。
在惨淡上映了一段时间之后，本片下线的拷贝，被转到了北京电影学院做资料，或许是因为另类的影片，更适合在校园的土壤里开花吧，《大话西游》很快就在高校中引起了热烈讨论，并且从北影散播到了北大，清华等学校，慢慢开始有人专门研究这部电影。
不管是里面的巡回式结构，还是台词对白，以及电影所表达的意义等，都在讨论范围内，而在校园之外，《大话西游》也不知怎么的，被央视的电影频道选中，放在了1997年的春节期间上映，让更多人看到了这部作品。
而我第一次看到本片，也正是在电影频道，不过不是1997年，而是在2000年左右的春节期间，我模糊记得那一天家里来了客人，反正就是乱哄哄的，还在上小学的我坐在角落里，从24寸的三洋显像管电视中，第一次看到了《大话西游》。
不过那时候的我心智还不成熟，看到的只有笑翻天的无厘头段子，至于什么情情爱爱是丝毫没有看明白，直到后来多次的回看，才让我理解了更深层次的东西，《大话西游》的热度逐步增长，让粉丝迫切的想要找到同好们，一起讨论这部作品。
非常巧的是，90年代末正好互联网兴起，影迷们再也不用像以前那样，从书本杂志中，单方面的接收小编对一部电影的评价了，现在每个人都可以，在网上发表自己对某一部电影的看法，而这第一个吃到互联网红利的电影，就是《大话西游》。
2000年左右的那段时间，随便输入《大话西游》几个字，搜索引擎就能找出四五十个，《大话西游》的专题网站，粉丝们从各个角度对这部作品，进行了讨论，改编。
甚至于还有人专门把网络上，林林总总的大话评点，以及大话同人归纳在一起，出版了一本《大话西游宝典》，在当年畅销一时，而本期视频中的不少资料，就是来自于这本书，感兴趣的朋友可以买一本去看看。
可以这样说，是最初的大话迷们，让这部电影在网上讨论火爆，而火爆的舆论也间接的，带动了没看过的《大话西游》的观众，开始去了解本片，如此的往复循环下去，让《大话西游》真正的成为了一部现象级的作品。
而它之所以能让粉丝们如痴如醉，关键还在于本身的优秀，这不仅仅是因为那天马行空的笑料，以及巡回式结构的故事情节，更重要的是刘镇伟的剧本以及众位演员的精彩演绎，能引起无数观众对爱情以及人生的共鸣。
«【·大话西游中的爱情·】»
就我个人的感受来说，感受最深的就是片中对爱情的刻画了，在《大话西游》的第一集中，至尊宝很明显是喜欢白晶晶的，毕竟紫霞都没出场，然而白晶晶在最初却不喜欢至尊宝，他只是把至尊宝当成了孙悟空的替代品，要不然在梦中也不会说出这番话。
不过随着剧情的发展，在影片的结尾，白晶晶是很明显的接受了这份爱，但终究还是太迟了，至尊宝穿越到了五百年前遇到了紫霞，起初她也只是把至尊宝当做路人，直到那把宝剑被拔出来，上天注定让紫霞爱上了至尊宝。
然而此时的至尊宝心中只有白晶晶，他心心念念的都是拿回月光宝盒，回到五百年后与娘子重逢，为此还不惜撒谎哄骗紫霞，说愿意跟她在一起，但这一切紫霞心知肚明，她早在至尊宝的内心深处，了解到了真相，并且还留下了一滴眼泪，然而她依旧不顾一切的爱着至尊宝，这其中的原因，可以用一句话概括。
在相互接触的过程中，至尊宝也莫名的爱上了紫霞，虽然这份感情升华的很突然，但爱上一个人确实不需要理由，虽然他自己不想承认这个事实，然而潜意识却不会骗他，直到至尊宝被剖出了心脏，看到了紫霞在自己心中留下的那一滴泪，他才彻底的明白。
原来紫霞是知道自己喜欢白晶晶的，但她仍然如飞蛾扑火般爱上自己，从这一刻起，至尊宝才真正的接受了事实，准备勇敢的去爱紫霞。
如果只是讲爱情的转变，《大话西游》可能还不会如此的经典，它最让人感动的一点，就是为了爱失去爱，虽然至尊宝接受了事实，承认自己爱着紫霞，但很明显的为时已晚，紫霞已经被抓去成亲，他不戴上金箍，就救不了紫霞，然而当他带上金箍后，就不能再爱紫霞。
至尊宝只能为了爱而失去爱，化身孙悟空去救紫霞，但紫霞对他的爱也同样深沉，为了爱失去了生命，正应了梦境中的那句话，飞蛾终究还是扑到了火上。
不过好在影片最后，给了一个稍微不那么悲伤的结局，至尊宝与紫霞重新轮回，在城头之上离别，孙悟空借着夕阳武士的身体，说出了自己早该说出，但从未说出口的那句话，让他了却心愿安心西行。
虽然喜欢的《大话西游》的人很多，但是也有不少观众说这是过度解读，本片其实就是一部尽皆过火的大烂片，其实我是认同前半部分说法的，《大话西游》肯定是有过度解读的部分，刘镇伟自己都说过，他没想到这部片子会成为一部经典。
不过《大话西游》肯定也不是烂片，因为如果刘镇伟只是，想拍一部普通的无厘头喜剧的话，那他肯定会把结尾设置成大圆满结局，而不是《大话西游》这样的悲剧结尾，他在拍摄的时候，是有自己的想法在其中的，只不过没想到，几年后会被观众们捧到如此高的程度。
另外，本片虽然在当年票房惨淡，不过在次年的，香港电影评论学会大奖上，却拿到了最佳编剧和最佳男演员，两个重量级奖项，那可是1996年，《大话西游》还没有翻红呢，由此可以看出，本片虽然对当时观众们来说，是有些超前的，但是那些嗅觉灵敏的专业影评人，却是可以从中品味到了，刘镇伟想要表达的东西。
就算抛除了影评人的肯定，我们也可以借用片中的一段台词，喜欢一部电影真的需要理由吗。
«【·结语·】»
当然，《大话西游》的翻红，以及它掀起的一波文化现象，都是之后的事情，而1995年的刘镇伟是不知道的，心中只有无尽的失落，他本以为自己拍了一部，天才般的作品，但是所有人都认为他是傻瓜。
恰巧这个时候，周星驰又向他抛出了橄榄枝，再次邀请其执导一部电影，于是他便把当时的所感所想，融入到了这个剧本里面，讲述了一个自认是天才的人，却被所有人当做是傻瓜的故事，讲到这里，你应该能猜到是哪部电影，今天的节目就到这里，喜欢的朋友麻烦点个关注，我们下期再见。
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